<연재>시낭송특강 및 감상(4)  


시낭송특강 및 감상(4)  
5.시낭송 방법론의 실제 - 시의 리듬 살리기와 속도 조절


1)시의 리듬(rhythm) 살리기

  시에 리듬이 있듯이 시낭송에도 리듬이 있고 이 리듬을 살리는 것은 무척 중요하다
시를 낭송하는 사람이 얼마나 자기 개성으로 잘 살려서 리듬을 타며 읽느냐에 따라
시가 가진 낭만과 매력이 얼만큼 잘 표현되는가는 정도의 차이는 크다 할 수 있다

  시는 언어의 형식적 면에서 볼 때 소리의 연속이다
소리의 구조인 까닭에 시인은 음악적 창조를 위해 소리를 모형화 한다
이 때의 조직화된 음악적 효과를 시의 운율(=리듬:rhythm)이라 한다
시는 감정을 질서화 하고 감동과 기쁨을 주는 것을 주목적으로 삼고 있기 때문에
구조상 중요한 특성을 가진다
  시는 곧 자체가 운율이다. 운율이란 시를 읽을 때 느껴지는 가락을 일컬음인데
즉, 같거나 비슷한 소리를 규칙적으로 반복함으로써 형성되는 음악적 효과의 개념을 뜻한다
시낭송을 리듬을 잘 살려 잘하기 위한 실제 방법의 연구에 앞서
먼저 시의 운율에 대해 충분히 알고 있음이 필요하기에 시의 운율에 대해 우선 살펴보기로 하자

  보통 운율이라는 것은 '운(韻)'과 '율(律)' 두 가지를 아울러서 말하는데
'운' 이란 운자의 제한, 즉 압운(rhyme)을 뜻하고, '율'은 율격(meter)으로 음절수의 제한을 뜻한다
이러한 압운이나 율격은 둘다 구현되는 소리의 현상이고, 규칙성과 반복성을 갖는 공통점을 가진다
  따라서 시의 운율이란 시문의 음성적 형식을 말하며,
주기적인 악센트나 가락의 지속과 관련된 음악적 구문(musical composition)의 특징을 뜻한다

  이러한 시의 운율은 아래와 같이 4가지로 분류된다

(1)음수율 - 일정한 글자수의 반복을 통해 형성되는 리듬
(2)음보율 - 음보수가 일정하게 유지됨으로써 발생하는 리듬
             (*음보의 뜻 - 음절이 모인 것, 또는 행을 이루는 단위)
             (*음절의 뜻 - 음소(音素)가 모여서 이루어진 소리의 한 덩어리 /예: 아·악·가·갈..등의 소리마디)
(3)음위율 - 특정한 위치에 동일한 음운이나 음절이 반복됨으로써 나타나는 리듬
(4)통사율 - 유사한 문장 구조를 반복함으로써 형성되는 리듬

   또한, 운율은  형태면으로  크게 두 가지로 분류할 수 있겠다

(1)외형율 - 운율의 그 형태가 시의 겉에 드러나 있는 운율
(2)내재율 - 운율의 그 형태가 겉으로 드러나지 않고 내면에 흐르는 운율

전자는 주로 정형시에서, 후자는 자유시와 산문시에서 보인다

  시를 이루는 요소는 여러 가지가 있지만 그 중에서 가장 중요한 것이 바로 이 리듬이다
시낭송에 앞서 이러한 시의 리듬이 무엇인가? 를 알아야 하기에
이러한 질문에 대해 어느 논문에서 정리한 내용을 참고로 올려 보겠다.

참고내용은 아래와 같이 10가지로 정리된다.

- 첫째, 시의 리듬은 전적으로 '소리' 의 효과를 살리기 위한 의도이다.
        시에서 소리의 효과가 없다면 시의 의미는 반감된다
- 둘째, 리듬은 정서와 독립적인 관계에 놓여 있지 않다.
        소리의 반복은 듣는 사람에게 상당한 심리적 효과를 가져오며,
        그것이 규칙성을 지니고 있을 때 그 정서적 효과는 크다.
- 셋째, 리듬은 어조의 형성에 기여한다
- 넷째, 리듬이란 음악에서 박자와 비슷한 개념, 즉 소리의 길고 짧음, 또는
        강하고 약함이 반복되는 현상과 관련되는 음악적 요소이다.
- 다섯째, 음수율과 음보율, 음절 수의 반복을 통해 음악적 효과를 주는 경우도 있다.
- 여섯째, 소리의 반복은 인간의 감정을 효과적으로 표현하는 방법이 된다.
- 일곱째, 시위 군중이 구호를 외칠 때 , 목사가 기도를 하거나 승려가 염불을 할 때
           소리의 반복현상은 확인 할 수 있다.
- 여덟째, 리듬은 시적 자아의 정서를 특정한 음운을 통해 느껴지는 청각적 인상과
           깊은 관계를 맺고 있다.
- 아홉째, 모든 시는 그 내용에 걸맞는 운율 형식과 결합될 때 정서의 전달효과를 높일 수 있다.
- 열번째, 인간의 마음은 자신의 감정을 노래 형식을 빌려 표현하려는 본성을 지녔으며
           그 노래형식은 곧 리듬을 형성하여 언어로 발화된다  
                                               (위 참고내용/ 어느 문학논문에서 발췌)

  
   위와 같이 시 자체가 갖는 리듬에 대한 특성을 이해하고 시낭송을 한다면
훨씬 더 좋은 시낭송을 하는데 밑받침이 될 것이다

   말의 리듬(rhythm)이란 사람의 말소리의 흐름, 즉 음의 흐름을 말한다
우리가 평상 하는 말에도 흐름의 변화가 있어야 듣는 사람이 보다 강한 느낌을 받듯이
시낭송에 있어서 이 리듬의 운용은 청취자를 감동시키는 커다란 작용을 한다
일반적인 말도 흐름이 일정하다면 말의 뜻을 이해하기 어렵고
말하는 사람이나 듣는 사람이 지루한데 하물며 예술로 승화되는 시낭송에선 오죽 하겠는가
시의 리듬감을 잘 살리고 적절한 말의 흐름을 절 표현함이 낭송의 결과를 좌우할 수 있는 것이다

  필자도 그 동안 수없이 많은 낭송을 해 오면서 시를 읽을 때마다 가장 많은 고민을 하는 부분이
바로 이 시의 리듬감 살리기이다
특히 연이 구분되지 않는 산문시의 경우는 더욱 고민을 하게 되는 경우가 종종 있다
일단 연이 명확히 구분되는 시의 경우, 또는 각 행에 있어서 시어나 문장이 반복이 되는 경우는
그래도 리듬감 살리는 것이 좀 수월하다 할 수 있다
  좋은 시낭송을 하기 위해서는 낭송하는 사람 각자가 가진 음성과 톤을 이용하여
소리의 고저, 장단, 강약, 반복의 빈도를 잘 활용하여 리듬감을 최대한 살려 주어야 한다
이에 앞서 우선 시 자체의 리듬을 파악하고 시인의 세계를 이해하고 노력하는 자세가 필요함은
당연한 전제조건임을 강조하면서..


2)음성의 속도 조절

   낭송을 할 때 또한 조절을 잘해야 하는 것이 바로 음성의 속도이다
음성의 속도는 말을 할 때, 말과 말 사이의 쉬는 시간, 또는 음절과 음절 사이의 쉬는 시간에
의해 결정 된다.
이 속도의 변화는 시낭송의 전체 흐름을 좌우한다
작품의 분위기에 맞는 속도 조절은 매우 중요하기에 낭송자는 시의 내용에 따라
호흡을 끊어가면서 여유를 가지고 낭송 해야 할 것이다
즉, 말과 말소리의 어간(pause)이 매우 중요한데, 이 어간(pause)을 잘 활용하면
개성있고 독창적인, 색다른 자기만의 시낭송을 훌륭하게 해 낼 것이다.
  같은 내용의 시라도 읽는 사람에 따라 달리 들리는 원인중의 하나가
바로 이 끊어 읽기를 사람마다 달리했기 때문이라 할 수 있다
말을 할 때도 끊어야 할 곳에서 잘 끊어야 절도있는 언어전달이 되듯이 시낭송에서도
시의 끊고 이음을 잘함이 시를 감상하고 이해시키는데 큰 작용을 하는 것이다

  이 시점에서 필자는 시의 끊어 읽고 이어 읽는데 있어서 가장 중요시 여기는 것은
시의 연과 행의 분명한 구분임을 강조하고 싶다
시인의 의도대로 시를 올바르게 전달하기위해서는 시인이 구분해놓은 시의 연과 행의 경계선을
함부로 임의 해석하거나 임의로 연결해서 읽으면 안 된다는 것이다
이는 심지어 편집과정에서도 함부로 할 수 없는 중요 사안이기에
시인만이 갖는 고유 권한이라 보아도 될 것이다
  낭송자는 시를 선택하고 시를 읽기 전에 미리 충분히 읽을 시를 검토하면서
끊어 읽어야 할 부분을 표시해 두는 습관을 가짐도 도움이 될 것이다

또한 속도 조절의 분류를 보면 보통 급박한 내용, 또는 격한 감정을 표현할 때,
또 기쁘고 명쾌할 때는 낭송 속도가 빠른 편이고, 슬프거나 생각이 깊고 여유로울 때는
낭송 속도가 느리게 함이 일반적이다
이렇듯 시낭송에서의 속도 조절은 훌륭한 시낭송의 또 하나의 지침이 되는 기본 조건이 된다.........♣ (사공^^)